31 يناير 2019

افلام مصرية مقتبسة من السينما العالمية..(1)


فيلم الامبراطور
«الامبراطور» انتاج سنة 1990، بطولة: أحمد زكي ورغدة ومحمود حميدة، وهو مقتبس من فيلم Scarface انتاج سنة 1983، بطولة آل بتشينو وميشيل فايفر وستيفن باور، وتدور القصة حول صعود صعلوك من القاع إلى القمة بتجارة المخدرات.

فيلم عالم عيال عيال
«عالم عيال عيال» إنتاج سنة 1976، من بطولة رشدي أباظة وسميرة أحمد، وهو مقتبس من فيلم Yours, Mine and Ours إنتاج سنة 1968 بطولة لوسيل بول وهنري فوندا وفان جونسون، وتدور الأحداث في إطار كوميدي حول رجل وامرأة لدي كل منهم عدد كبير من الأولاد نتيجة زيجات سابقة، يقع كل منهم في حب الأخر، ويحاولان إخفاء حقيقة الأولاد الكثر عن بعضهما، لكنهما يكتشفان تلك الحقيقة لاحقاً، ثم يتزوجان.

فيلم جيم اوفر
«جيم اوفر» إنتاج سنة 2012 فيلم، ومن بطولة يسرا ومي عز الدين، وهو مقتبس من الفيلم Monster-in-Law إنتاج سنة 2005 ومن بطولة جينيفر لوبيز وجين فوندا، وتدور قصة الفيلمين حول فتاة بسيطة من مستوى اجتماعى متواضع تقبل بالزواج من شاب غني، فتسعى والدته لفعل أي شيء لإفشال هذه الزيجة.

فيلم حبيبي نائما
«حبيبي نائما» إنتاج سنة 2008، ومن بطولة مي عز الدين وخالد أبو النجا، وهو مقتبس من فيلم Shallow Hal انتاج سنة 2001 ومن بطولة جاك بلاك وجوينيث بالترو، وتدور القصة حول شاب يهتم بالمظاهر الخارجية ويضع مواصفات خاصة لفتاة أحلامه لكن وبفعل شيء سحري تنقلب حياته ويقع في حب فتاة بدينة لكنه لا يراها كذلك لأنه يري روحها الداخلية وعندما يراها بشكلها الحقيقي يقرر الاستمرار في حبه لها.

فيلم صباحو كدب
«صباحو كدب» انتاج سنة 2007، بطولة أحمد آدم وأميرة فتحي، وهو مقتبس من فيلم Blind Dating انتاج سنة 2006، بطولة كريس باين وإدي كاي توماس، وتدور القصة حول رجل أعمى مخدوع في كل من حوله، وعندما يرد له بصره يكتشف حقيقتهم.

فيلم الحب كده
«الحب كدة»  انتاج سنة 2007، وبطولة حمادة هلال ودرة، وهو مقتبس من فيلم ? Are We There Yet  انتاج سنة 2005 ، بطولة : آيس كيوب ونيا لونج وأليشا ألين، وتدور القصة حول شاب لا يحب الأطفال ويقابل فتاة ويحبها، ولكنه يكتشف أنها مطلقة وأم لطفلين، وبسبب ظروف عملها تطلب منه حبيبته أن يرافق الطفلين في رحلة، والتي تتحول إلي كابوس بسبب الطفلين المشاغبين الذين يورطانه في العديد من المشاكل.

فيلم الف مبروك
«1000 مبروك»  إنتاج سنة 2009، من بطولة أحمد حلمي ومحمد فراج، وهو مقتبس من فيلم Groundhog Day  إنتاج سنة 1993، بطولة : بيل موراي وآندي مكدويل، وكريس إليوت، وتدور الأحداث حول شخص يتعرض لمواقف ما في يومه ثم يتفاجأ في اليوم التالي بأن أحداث هذا اليوم تتكرر مرة أخري بنفس التفاصيل.

فيلم فاصل ونواصل
فيلم درامي تشويقي مأخوذ من الفيلم الأمريكي “Memento” الذي تم إنتاجه عام 2001 للمخرج كريستوفر نولان، والنسخة المصرية من بطولة كريم عبد العزيز، ودينا فؤاد، ومحمد لطفي، وأحمد راتب، ومن تأليف أحمد فهمي، وهشام ماجد، وإخراج أحمد نادر جلال، وتم إنتاجه عام 2011.
وتدور قصته حول سائق بسيط توفت زوجته وتركت له طفلًا صغيرًا، هذا الطفل الذي يحاول جده لأمه الحصول على حضانته بشتى الطرق ولكنه يفشل بالنهاية، لتحكم المحكمة بأحقية والده لحضانته، ويتعرض السائق إلى حادثة غامضة يفقد على إثرها ابنه وذاكرته، وتتصاعد الأحداث في ظل محاولاته للتذكر واسترجاع ابنه الوحي

فيلم جاءنا البيان التالي
فيلم كوميدي مقتبس من فيلم الأجنبي “I Love Trouble” من إنتاج 1994، وبطولة جوليا روبرتس، ونيك مولت، والفيلم المصري من بطولة محمد هنيدي، وحنان ترك، ونهال عنبر، وأحمد خليل، ومن تأليف محمد أمين، وإخراج سعيد حامد.
وتدور قصته حول “نادر” الشاب الذي يحلم بأن يكون مذيع تلفزيوني شهير، يتقدم “نادر” لاختبار المذيعين في إحدى القنوات التلفزيونية، ولكنه يرسب كمذيع ويُرشح ليكون مراسل أخبار، ويقابل أثناء الاختبار “عفت” شابة هي الأخرى تحلم بأن تكون مذيعة، وتتصاعد الأحداث في ظل عمل “نادر” كمراسل صحفي وتحدث له مفارقات كوميدية عديدة.



فيلم طير انت
فيلم فانتازي كوميدي مقتبس من الفيلم الأمريكي “Bedazzled” الذي صدر عام 2000، وبطولة  إليزابيث هيرلي، وبراندون فريزر، والنسخة المصرية من بطولة أحمد مكي، ودنيا سمير غانم، وماجد الكدواني، وسيناريو وحوار عمر طاهر، وأحمد مكي، وأحمد الجندي، ومن إخراج أحمد الجندي وتم إنتاجه عام 2009.
وتدور قصته حول طبيب بيطري يدعى “بهيج” يقع في غرام شابة جميلة تدعى “ليلى” ولكنه لا يعلم كيف يخطف قلبها، وتحدث له مفاجأة خيالية حيث يظهر له جن يوفر له سبع أمنيات للوصول إلى “ليلى”، ونشاهد معًا سبع محاولات مختلفة الزمان والمكان يحاول فيها “بهيج” الفوز بحب “ليلى”.

شاهد ايضا
افلام مصرية مقتبسة من السينما العالمية..(2)


اقرأ المزيد ←

30 يناير 2019

خضر التوني: الأسطورة المصرية الذي أذهل هتلر وحطم الأرقام القياسية في رفع الأثقال

خضر التوني.. بطل أبطال رفع الأثقال وأقوى رجل في العالم

لم يكن مجرد رياضي عابر، بل كان ظاهرة أذهلت العالم في وقت كانت القوة البدنية هي المعيار الأول للتفوق. خضر التوني، الرباع المصري الأسطوري، الذي حفر اسمه في سجلات التاريخ كواحد من أعظم 50 بطلاً في تاريخ رفع الأثقال لمدة 48 عاماً متواصلة، وفقاً لتصنيفات الاتحاد الدولي لرفع الأثقال.

النشأة والبدايات: من حي شبرا إلى منصات التتويج

وُلد خضر التوني في 15 ديسمبر عام 1916 بحي شبرا العريق بالقاهرة. نشأ في أسرة بسيطة تكدح من أجل لقمة العيش، حيث كان والده يملك دكاناً لبيع الجلود في منطقة "بين الصوريين". منذ صغره، ظهر عليه شغف غير عادي بالرياضة والقوة البدنية.

في عام 1934، انضم خضر إلى نادي شبرا الرياضي لممارسة هوايته في رفع الأثقال. ولأن نبوغه كان سابقاً لسنه، قررت إدارة النادي إعفاءه من رسوم الاشتراك تشجيعاً لموهبته الفذة التي بدأت تلوح في الأفق.

شهد عام 1934 أولى مشاركاته الرسمية في "كأس الشواربي"، ثم في بطولة القاهرة بنادي شبرا، حيث اكتسح وزن المتوسط بمجموعة 235 كجم، متفوقاً على أقرب منافسيه بفارق 25 كجم كاملة. وفي نفس العام، سجل في بطولة مصر بالإسكندرية مجموعة 245 كجم، معلناً عن ميلاد عملاق جديد.

ملحمة برلين 1936: عندما انحنى هتلر أمام القوة المصرية

في عام 1935، حطم التوني الرقم العالمي في رفعة الضغط مسجلاً 107.5 كجم. ولكن المحطة الأبرز كانت أولمبياد برلين 1936. ذهب خضر وهو في التاسعة عشرة من عمره ليواجه أبطال العالم على أرضهم.

كان الزعيم النازي أدولف هتلر حاضراً، يمني النفس بفوز اللاعب الألماني لإثبات نظرية تفوق "الجنس الآري". لكن خضر التوني صدم الجميع بتحطيم الرقم القياسي الأولمبي ثلاث مرات متتالية، محققاً الميدالية الذهبية بمجموع 387.5 كجم.

أُعجب هتلر بشدة بقوة خضر، وطلبه لمقابلته في المقصورة الرئيسية، حيث صافحه قائلاً: "كم كنت أتمنى أن تكون ألمانياً، وأريد أن تعتبر ألمانيا وطنك". تم تسجيل هذا الإنجاز في الكتاب الرسمي للدورة، والذي يحمل توقيعات الأبطال الذهبيين ومن بينهم التوني.

تحدي المستحيل: لندن 1948

في أولمبياد لندن 1948، واجه خضر أصعب اختبار في حياته، ليس ضد الخصوم، بل ضد جسده. أصيب بالتهاب حاد في الزائدة الدودية قبل المنافسات، وأمره الأطباء بإجراء جراحة فورية لأن أي مجهود قد يؤدي لانفجارها ووفاته.

لكن "البطل الذي لا يقهر" رفض الانسحاب، ووقف على منصة الرفع رغم الآلام المبرحة، وحصل على المركز الرابع في واقعة أذهلت الأطباء والحاضرين، مضحياً بحياته من أجل رفع علم بلاده. لم يتوقف طموحه، ففاز ببطولة العالم عام 1949، ثم بطولة العالم في الوزن المتوسط عام 1950.

التكريم والخلود

أطلقت عليه الصحف العالمية ألقاباً مثل "بطل أبطال رفع الأثقال" و"أقوى رجل في العالم". وتقديراً لإنجازاته، أطلقت مدينة ميونخ الألمانية اسمه على أحد شوارع القرية الأولمبية بعد 36 عاماً من دورة برلين. كما خُلد اسمه في مصر بإطلاقه على شوارع رئيسية في الإسكندرية، ومدينة نصر، وميدان في حلوان.

الوفاة التراجيدية

رحل خضر التوني عن عالمنا في عام 1956 في حادثة مأساوية، حيث توفي صعقاً بالكهرباء نتيجة ماس كهربائي أثناء محاولته إصلاح الإضاءة في غرفة أبنائه ليتمكنوا من مراجعة دروسهم. رحل البطل بجسده، لكنه ظل حياً في ذاكرة الرياضة العالمية كرمز للقوة والإرادة المصرية التي لا تلين.


اقرأ المزيد ←

29 يناير 2019

أغلى 10 لوحات فنية في التاريخ: كم يبلغ سعر "مُخلّص العالم"؟

أغلى 10 لوحات فنية بيعت في تاريخ المزادات العالمية

بينما تعتبر الأعمال الفنية الكلاسيكية مثل "الموناليزا" ملكية عامة للمتاحف ولا تُقدر بثمن، هناك لوحات أخرى دخلت التاريخ بأسعار خيالية عبر صالات المزادات. إليكم قائمة بأغلى 10 لوحات فنية في العالم:

1. سالفاتور مندي (مُخلّص العالم) - ليوناردو دا فينشي

لوحة سالفاتور مندي

بيعت عام 2017 بمبلغ قياسي بلغ 450.3 مليون دولار. اللوحة تمثل المسيح كـ "مخلص للعالم". أثارت جدلاً واسعاً حول هوية مشتريها الحقيقي، وسط تقارير تربطها بمتحف اللوفر أبو ظبي.

2. التقاء (Interchange) - فيليم دي كوننغ

لوحة التقاء فيليم دي كوننغ

بيعت عام 2015 مقابل 300 مليون دولار. تُعد من أهم أعمال التعبيرية المجردة التي غيرت أسلوب الفن في منتصف القرن العشرين.

3. لاعبو الورق - بول سيزان

لوحة لاعبو الورق بول سيزان

اشتُريت عام 2011 من قبل العائلة المالكة في قطر مقابل 250 مليون دولار، وتُعتبر أيقونة في المدرسة الانطباعية.

4. متى تتزوجين؟ - بول غوغان

لوحة متى تتزوجين بول غوغان

تحفة فنية رسمها غوغان في تاهيتي عام 1892، بيعت عام 2015 بمبلغ 300 مليون دولار لمؤسسة متاحف قطر.

5. صور زفاف مارتن وأوبجين - رمبرانت

لوحة رمبرانت

اقتناها متحف اللوفر ومتحف ريجكس معاً بـ 160 مليون يورو عام 2015، وهي أغلى لوحات الفنان الهولندي رمبرانت.

أعمال أخرى في القائمة:

  • 6. نو كوشيه (أميديو موديلياني): 170.4 مليون دولار.
  • 7. نساء الجزائر (بابلو بيكاسو): 179 مليون دولار.
  • 8. رقم 5 (جاكسون بولوك): 140 مليون دولار.
  • 9. الطبيب جاشيه (ڤان جوخ): 82.5 مليون دولار (في عام 1990).
  • 10. رقص في مولان دو لاغاليت (رينوار): 78 مليون دولار.

أي من هذه اللوحات تجدها تستحق هذا الثمن الخيالي؟ شاركنا رأيك!


اقرأ المزيد ←

28 يناير 2019

محمد عبد المنعم رخا: "الأب الحقيقي" للكاريكاتير المصري ومبدع شخصية رفيعة هانم

يُعتبر الفنان محمد عبد المنعم رخا الأب الشرعي لفن الكاريكاتير العربي والمصري. لم يكن مجرد رسام، بل كان ثائراً بريشته، استطاع تمصير هذا الفن وتطويره ليتفوق في روحه وشكله على النماذج الغربية، جاعلاً من الخطوط البسيطة لغة يفهمها الأمي والمتعلم على حد سواء.

النشأة والتعليم: تحدي العائلة من أجل الفن

وُلد محمد عبد المنعم رخا في 7 ديسمبر 1911. ورغم إتمامه الدراسة الابتدائية عام 1921 وتطلعه للالتحاق بمدرسة الفنون الجميلة، إلا أن معارضة أسرته دفعته للالتحاق بالمدرسة الخديوية الثانوية. لكن شغفه لم ينطفئ، فكان يواظب على حضور الفصول المسائية للفنان الإيطالي الشهير "ليوناردو دافنشي"، حيث صقل موهبته وحصل على شهادتها عام 1927.

البدايات الصحفية ومعركة "أشمعنه"

ظهر أول رسم كارتوني لرخا في مجلة "الفنان"، لكنها توقفت سريعاً. تنقلت رسوماته بين مجلات "النقيض"، "روزاليوسف"، و"الستار". وبسبب إيمانه الشديد برسالته، باع قطعة أرض يمتلكها ليصدر مجلته الخاصة "أشمعنه"، إلا أن يد الرقابة منعتها بعد أربعة أعداد فقط.

ضريبة الكلمة: رخا خلف القضبان

في عام 1933، دفع رخا ثمن جرأته السياسية، حيث حُكم عليه بالسجن لمدة أربع سنوات بتهمة "العيب في الذات الملكية" بسبب رسومه الساخرة من الملك. وبعد خروجه، لم يتراجع، بل انطلق بقوة أكبر لينشر رسومه في كبرى الصحف والمجلات المصرية.

العصر الذهبي وابتكار الشخصيات الخالدة

تُعد فترة الثلاثينيات والأربعينيات ذروة تألق رخا، حيث كانت رسومه تتصدر الصفحة الأولى يومياً في جريدة "المصري". تميز رخا بقدرته المذهلة على ابتكار شخصيات كاريكاتورية تعبر عن أنماط المجتمع المصري، وظلت هذه الشخصيات فاعلة في الأحداث السياسية والاجتماعية لأكثر من 60 عاماً.

أبرز الشخصيات التي أبدعها رخا:

  • بنت البلد وابن البلد: تعبيراً عن الشهامة والأصالة المصرية.
  • رفيعة هانم وقصبي أفندي: ثنائي يعكس المفارقات الاجتماعية.
  • ميمي بيه وقرفان أفندي: نماذج للطبقات المتباينة.
  • غني حرب، سكران باشا طينة، وحمار أفندي.

الفلسفة الساخرة في مؤلفات رخا

لم يكتفِ رخا بالرسم، بل وثق فلسفته في كتابين هامين:
1. الأعمال الشعرية لرسومات رخا: حيث مزج بين الكلمة والخط.
2. صور فكاهية: وفيه شرح أن الكاريكاتير ليس مجرد "ضحك"، بل هو مرآة حزينة تعكس مشكلات المجتمع العميقة.

التكريم والتقدير الرسمي

تقديراً لدوره الرائد، أسس رخا وترأس الجمعية المصرية لرسامي الكاريكاتير عام 1984. وحصل خلال مسيرته على أرفع الأوسمة:

  • وسام الاستحقاق (1976).
  • وسام الجمهورية (1981).
  • جائزة الدولة التقديرية في الفنون.
  • جائزة "مصطفى أمين" عن دوره الرائد وهو في سن الـ 75.

الرحيل

توفي الفنان الكبير محمد رخا في 18 أبريل 1989 عن عمر يناهز 78 عاماً، تاركاً خلفه مدرسة فنية تخرج منها أجيال، وريشة ستظل رمزاً للحرية والذكاء المصري.


اقرأ المزيد ←

27 يناير 2019

ما هي اللادينية؟ المفهوم، الأسباب، والفرق بينها وبين الإلحاد واللاأدرية

ما هي اللادينية؟ المفهوم، الأسباب، والفرق بينها وبين الإلحاد واللاأدرية

في عالم الفلسفة وتاريخ الأفكار، يبرز مصطلح اللادينية (Irreligion) كواحد من أهم الاتجاهات الفكرية التي تثير تساؤلات ونقاشات واسعة. فما هو هذا الاتجاه؟ وكيف يختلف عن الإلحاد؟

تعريف اللادينية (المفهوم الشامل)

تُعرف اللادينية بأنها اتجاه فكري يرفض مرجعية الدين في حياة الإنسان، ويؤمن بحق الفرد في رسم حاضره ومستقبله واختيار مصيره بنفسه، دون وصاية دينية أو التزام بشريعة معينة. وترتكز اللادينية على فكرة أساسية وهي الاعتقاد بـ "بشرية الأديان"؛ أي أن النصوص الدينية هي نصوص بشرية محضة لا تنطوي على قداسة خاصة ولا تعبر عن الحقيقة المطلقة.

وبمعنى أدق، يمكن تعريفها بأنها: الاعتقاد ببشرية الأديان، بغض النظر عن الاعتقاد بفكرة وجود إله أو آلهة من عدمه.

رمز يمثل اللادينية والإلحاد والاتجاهات الفكرية

الفرق بين اللادينية والإلحاد

يحدث غالباً التباس بين مصطلحي اللادينية والإلحاد، لكن هناك فرقاً جوهرياً بينهما. استناداً إلى كتاب "ثقافة اللادينية" (1971) للمؤلفين كابورالي وجروميلي، فإن اللاديني قد يكون شخصاً يمر بمرحلة وسطية؛ فهو لا يملك إيماناً بوجود خالق، وفي نفس الوقت لا يملك قناعة تامة بعدم وجوده (ويُعرف هذا أحياناً بالإلحاد الضعيف).

تختلف اللادينية عن المفهوم التقليدي للإلحاد الذي يتخذ من "نفي وجود الخالق" ركيزة أساسية. اللادينية تقدم تصوراً أوسع؛ فهي لا تختزل الدين في مجرد "إلهية"، بل تعتبر الإلهية جزءاً من منظومة فكرية واسعة. القاعدة هنا هي: كل ملحد هو لاديني، ولكن ليس بالضرورة أن يكون كل لاديني ملحداً.

أسباب تبني الفكر اللاديني

تختلف أسباب الاعتقاد ببشرية الأديان من شخص لآخر، ولكن الكتاب والمفكرين اللادينيين غالباً ما يستندون إلى الحجج التالية:

  • غياب الدليل المادي: يرى اللادينيون عدم وجود دليل علمي يثبت إلهية مصدر الأديان، ويعتبرون أن المعجزات لا يمكن التحقق من وقوعها تاريخياً. (كما عبر الكاتب الأمريكي ألبرت هوبارد: "المعجزة هي حادثة يصفها من سمعها من أناس لم يروها").
  • التعارض مع العلم والمنطق: يشير اللادينيون إلى تعارض بعض النصوص الدينية مع الحقائق العلمية الثابتة. ومن الأمثلة التاريخية الشهيرة: معارضة الكنيسة الكاثوليكية في العصور الوسطى لنظرية دوران الأرض حول الشمس، وهو جدل استمر حتى العصر الحديث لدى بعض رجال الدين من مختلف المعتقدات.
  • التعارض الداخلي: وجود تناقضات أو تعارض داخلي بين النصوص داخل الكتاب المقدس للدين الواحد، من وجهة نظرهم.
  • الإشكاليات الأخلاقية: يرى اللادينيون أن بعض التشريعات القديمة تخالف "القاعدة الذهبية للأخلاق"، مثل النصوص التي كانت تقر بالعبودية أو سبي النساء في الحروب القديمة.
  • التشابه مع الأساطير القديمة: يلاحظ الباحثون اللادينيون تشابهاً كبيراً بين قصص الأديان الإبراهيمية وأساطير الحضارات السابقة (مثل حضارات بلاد الرافدين، مصر القديمة، والإغريق).

أنواع اللادينية وأطيافها الفكرية

تحمل اللادينية أطيافاً متعددة لفهم العلاقة مع الإله، ويمكن تقسيمها إلى ثلاثة أقسام رئيسية:

1. اللاأدرية (Agnosticism)

كلمة مشتقة من الإغريقية (Agnosis) وتعني "عدم المعرفة". تعني الاعتقاد ببشرية الأديان، مع التوقف عن الجزم بوجود إله أو عدمه لعدم كفاية الأدلة. يرى اللاأدري أن محاولة إثبات أو نفي وجود الخالق هي مهمة مستحيلة تتجاوز قدرات العقل البشري.

2. الربوبية (Deism)

تعني الاعتقاد ببشرية الأديان (رفض الوحي والأنبياء)، ولكن مع الاعتقاد الجازم بوجود مسبب أول أو قوة عظمى (إله) خلقت الكون ووضعت قوانينه الطبيعية، ثم تركته يعمل دون تدخل مباشر منها في حياة البشر.

3. الإلحاد أو اللاربوبية (Atheism)

ويعني الإنكار الكامل والاعتقاد بعدم وجود إله أو آلهة أو أي قوى خارقة خارج نطاق قوانين الطبيعة، وذلك استناداً إلى غياب الدليل العلمي أو الحسي أو التجريبي.


المصادر والمراجع:

  • كتاب ثقافة اللادينية (The Culture of Unbelief)، Rocco Caporale & Antonio Grumelli, 1971.
  • Elbert Hubbard, The Philistine (1909).
  • New York Magazine, April 26, 2007.
  • فتاوى ومقالات الشيخ ابن عثيمين والشيخ ابن باز حول حركة الأرض والشمس (الموقع الرسمي).
  • The Flat-Earth Bible by Robert J. Schadewald.
  • A Late Period Hieratic Wisdom Text: P. Brooklyn, Richard Jasnow, University of Chicago Press, 1992.

اقرأ المزيد ←

24 يناير 2019

ألكسندر صاروخان: عبقري الكاريكاتير الذي رسم روح الشعب المصري وابتكر "المصري أفندي"

لم يكن مجرد رسام يمسك بريشته ليداعب الخطوط، بل كان مؤرخاً شعبياً صاغ بذكائه البصري تاريخ مصر السياسي والاجتماعي. إنه ألكسندر صاروخان، الفنان الأرمني الذي عشق تراب مصر فمنحته جنسيتها، ومنحها هو ريشة لا تعرف المهادنة، ليكون بحق "أبو الكاريكاتير المصري الحديث".

البدايات: من أطراف تركيا إلى أروقة فيينا

وُلد صاروخان في قرية (أردانوش) بأقصى شمال شرق تركيا في الأول من أكتوبر عام 1898. بدأت رحلته التعليمية في مدينة (باطوم)، ثم انتقل إلى إسطنبول لينتسب إلى معهد المختارين الليليين عام 1915. لكن الموهبة الحقيقية صُقلت في فيينا عام 1922، حيث درس فن الرسم، قبل أن تقوده الأقدار إلى الإسكندرية عام 1924، ليستقر في مصر نهائياً ويحصل على جنسيتها في عام 1955.

شغف صاروخان بالرسم ظهر منذ نعومة أظفاره؛ ففي الفترة ما بين 1910 و1912، أصدر مع أخيه الأصغر (ليفون) جريدة أسبوعية منزلية، تولى فيها ليفون التحرير، بينما فجر صاروخان طاقاته في رسم الكاريكاتير.

الرحلة إلى أرض الكنانة

قبل وصوله لمصر، عمل صاروخان مترجماً للغات الروسية والتركية والإنجليزية بالجيش البريطاني (1918-1921)، لكن حلمه كان دائماً النشر الصحفي. في فيينا، التقى بالمثقف المصري عبد القادر الشناوي، الذي أقنعه بالقدوم إلى مصر، لتبدأ أهم فصول حياته.

صاروخان وروزاليوسف: معارك الريشة والسياسة

في عام 1926، أقام معرضاً في مصر ضم 90 لوحة لشخصيات أرمينية شهيرة، لفتت انتباه عملاق الصحافة محمد التابعي (رئيس تحرير روزاليوسف آنذاك). انضم صاروخان للمجلة عام 1927، وأصبح رسامها الأول، حيث سخر ريشته لفضح مؤامرات أحزاب الأقلية والتنديد بالاحتلال الإنجليزي. وبسرعة مذهلة، استوعب صاروخان روح الشارع المصري وانحاز للبسطاء، حتى قيل إنه أصبح "وفدي الهوى".

ابتكار "المصري أفندي" والانتقال إلى "آخر ساعة"

عندما أسس التابعي مجلة (آخر ساعة) عام 1934، انتقل معه صاروخان ليكون نجمها الأبرز. هنا، ابتكر صاروخان شخصيته الخالدة (المصري أفندي)، التي لخصت ملامح الشعب المصري؛ فرسمه بنظارة تدل على الثقافة، وبيده مسبحة ترمز للحس الديني والتقاليد.

مرحلة أخبار اليوم وثورة يوليو

شهد عام 1946 تحولاً حاسماً بانضمامه لمؤسسة (أخبار اليوم) مع التوأم مصطفى وعلي أمين. أصبحت رسومه جزءاً لا يتجزأ من هوية جريدة الأخبار. ومع قيام ثورة يوليو 1952، انحاز صاروخان لمبادئ التحرر الوطني والقومية العربية، واحتفى بقيادة الثورة عبر لوحاته.

تعدد المواهب: من السياسة إلى بورتريه أم كلثوم

لم يكتفِ صاروخان بالكاريكاتير الصحفي، بل أصدر عام 1945 كتاباً بعنوان (هذه الحرب)، أدان فيه ويلات الحرب العالمية الثانية بأسلوب ساخر وبديع. وفي فن البورتريه، كان صاروخان ساحراً؛ حيث رسم مئات الشخصيات، لعل أبرزها بورتريه كوكب الشرق أم كلثوم، حيث برع في إبراز ملامحها بدقة متناهية، ولم ينسَ المنديل الشهير الذي كانت تمسك به.

الرحيل والإرث

في الأول من يناير عام 1977، رحل صاروخان عن عالمنا، تاركاً إرثاً بصرياً هائلاً أمتع الملايين يومياً. لقد كان فناناً استثنائياً استطاع أن يجعل من الكاريكاتير لغة عالمية يفهمها الجميع، وتظل أعماله حتى اليوم شاهدة على عصر ذهبي للصحافة والفن في مصر.


اقرأ المزيد ←

23 يناير 2019

محمد خان: رائد الواقعية وشاعر السينما المصرية.. رحلة في عالم "أفلام الجوائز"

واقعية محمد خان وافلام الجوائز: رحلة في وجدان السينما المصرية

محمد خان (26 أكتوبر 1942 - 26 يوليو 2016)، هو مخرج سينمائي مصري بريطاني من طراز رفيع. ولد لأب من أصل باكستاني وأم مصرية، ويُعدّ أحد أبرز مخرجي السينما الواقعية التي انتشرت في جيله من السينمائيين نهاية السبعينيات وطوال ثمانينيات القرن الماضي.

رغم انحسار نشاطه السينمائي خلال السنوات الأخيرة، إلا أن بصمته ظلت واضحة، حيث شارك في كتابة 12 قصة من أصل 21 فيلماً قام بإخراجها. محمد خان متزوج من وسام سليمان، كاتبة السيناريو لفيلميه الشهيرين "بنات وسط البلد" و"في شقة مصر الجديدة". كما تسير ابنته نادين خان على خطاه في مجال الإخراج السينمائي. ومن المحطات البارزة في حياته حصوله على الجنسية المصرية بقرار رئاسي في 19 مارس 2014.

جماعة أفلام الصحبة: حلم السينما البديلة

كوّن محمد خان مع نخبة من المبدعين (بشير الديك، سعيد شيمي، نادية شكري، عاطف الطيب، خيري بشارة، وداود عبد السيد) جماعة سينمائية أطلق عليها "جماعة أفلام الصحبة". جمعت هذه الجماعة رابطة الصداقة والهموم الفنية والثقافية المشتركة، وكان الهدف منها إنتاج أفلام ذات مستوى فني عالٍ وتقديم رؤية جديدة للسينما. ويُعد فيلم "الحريف" هو الثمرة الوحيدة التي قامت هذه الجماعة بإنتاجها.

شركاء النجاح في مسيرة خان

ارتبط اسم محمد خان بمجموعة من المبدعين الذين رافقوه في رحلته، ومن أبرزهم:

  • المونتيرة نادية شكري: التي قامت بمونتاج جميع أفلامه.
  • مدير التصوير سعيد شيمي: (8 أفلام).
  • الموسيقار كمال بكير: (7 أفلام).
  • الفنان أحمد زكي: (6 أفلام) شكلت علامات فارقة في تاريخ السينما.
  • السيناريست بشير الديك: (6 أفلام).
  • السيناريست عاصم توفيق: (4 أفلام).
  • مدير التصوير طارق التلمساني: (3 أفلام).

قائمة أفلام المخرج محمد خان (Filmography)

  • ضربة شمس (1978)
  • الرغبة (1979)
  • الثأر (1980)
  • طائر على الطريق (1981)
  • موعد على العشاء (1982)
  • نصف أرنب (1982)
  • الحريف (1983)
  • خرج ولم يعد (1984)
  • مشوار عمر (1985)
  • عودة مواطن (1986)
  • زوجة رجل مهم (1988)
  • أحلام هند وكاميليا (1988)
  • سوبرماركت (1990)
  • فارس المدينة (1991)
  • مستر كاراتيه (1992)
  • الغرقانة (1993)
  • يوم حار جدا (1995)
  • أيام السادات (2001)
  • كليفتي (2004) - (فيلمه الوحيد بتقنية الديجيتال)
  • بنات وسط البلد (2005)
  • في شقة مصر الجديدة (2007)
  • عشم (2013) - (تمثيل)
  • فتاة المصنع (2014)
  • قبل زحمة الصيف (2015)

فلسفة الجوائز في سينما محمد خان

رغم أن الجوائز في المطلق لا تدلل بشكل كامل عن وصول رؤية المخرج للمتلقي أو عن حجم تأثيره في الوجدان، إلا أنها تمثل دليلاً قاطعاً على إبداع الحاصل عليها وقناعة المحكمين بفنه ورؤيته، والتي تمهد الطريق وتعطي الدفعة للمبدع بأن يكمل طريقه ويتوسع فيه. وعلى النقيض من ذلك، وفي أحيان كثيرة، تعتبر نتائج المهرجانات والجوائز دافعاً كبيراً للبعض لإظهار الإبداع.

سجل الأفلام والجوائز التفصيلي:

1. ضربة شمس: حصل على جائزة تقديرية ذهبية عن الإخراج الأول من مهرجان الإسكندرية السينمائي الدولي الأول، وجائزة العمل الأول من جمعية الفيلم، وجائزة الدولة التقديرية.

2. طائر على الطريق: حصد جائزة لجنة التحكيم في مهرجان القارات الثلاث (نانت) بفرنسا 1981، وجائزة لجنة التحكيم الخاصة في مهرجان جمعية الفيلم 1982، وجائزة التقدير الذهبية من الجمعية المصرية لكتاب ونقاد السينما 1981، والجائزة الأولى في ليالي الإسكندرية السينمائية 1981.

3. نص أرنب: فاز بالجائزة الأولى (مناصفة مع فيلم العار) في مهرجان القاهرة الدولي 1982.

4. الحريف: نال جائزة أفضل إخراج من جمعية الفيلم 1985، والجائزة الثانية في مهرجان الإسكندرية السينمائي الدولي الثالث 1983، وشهادة تقديرية في مهرجان برلين الدولي 1983، كما عُرض داخل المسابقة الرسمية في مهرجان موسكو الدولي 1983.

5. عودة مواطن: شارك في مهرجان فالنسيا لدول البحر المتوسط بإسبانيا 1986، وعُرض خارج المسابقة في مهرجان كان الدولي 1987.

6. خرج ولم يعد: فاز بجائزة التانيت الفضي وجائزة أفضل ممثل (يحيى الفخراني) في مهرجان قرطاج الدولي 1984، والجائزة الخامسة في مهرجان الإسكندرية السينمائي الدولي الرابع 1984، وشارك في مهرجانات ستراسبورغ بفرنسا، والسينما العربية في باريس، وفالنسيا بإسبانيا عام 1985.

7. مشوار عمر: شارك في مهرجان السينما العربية في باريس 1986.

8. زوجة رجل مهم: حصد جائزة السيف الفضي وجائزة أفضل ممثل (أحمد زكي) وجائزة النادي السينمائي الطلابي في مهرجان دمشق الدولي 1987. شارك كفيلم افتتاح وداخل المسابقة في مهرجان موسكو الدولي، وعُرض في سوق مهرجان كان، ومهرجانات ستراسبورغ، وفالنسيا، ومونتريال، ونانت، والقاهرة الدولي عام 1987.

9. أحلام هند وكاميليا: فاز بجائزة أفضل ممثلة (نجلاء فتحي) في مهرجان طشقند الدولي بالاتحاد السوفييتي 1988، وشارك في مهرجان فالنسيا بإسبانيا في نفس العام.

10. في شقة مصر الجديدة: نال جائزة أفضل فيلم عربي في مهرجان دمشق السينمائي 2007، وجائزة الخنجر الفضي والجائزة الخاصة للجنة النقاد في مهرجان مسقط 2008، وجائزة أحسن مخرج وأحسن ممثلة (غادة عادل) في مهرجان المركز الكاثوليكي. شارك في مهرجانات دبي، وبالم سبرينجز، وسان رفايل بالولايات المتحدة. كما مثّل مصر في مسابقة الأوسكار للفيلم الأجنبي 2008.


اقرأ المزيد ←

22 يناير 2019

لعنة لوحة "الطفل الباكي": حقيقة أم خرافة؟ قصة الرسام الذي أحرق قلوب الكثيرين!

لعنة لوحة "الطفل الباكي".. حكاية فنان وأسطورة احتراق المنازل

تعتبر لوحة "الطفل الباكي" واحدة من أكثر اللوحات إثارة للجدل في تاريخ الفن الحديث. رسمها الفنان الإيطالي جيوفاني براغولين (اسمه الحقيقي برونو أماديو)، وهي عبارة عن سلسلة من اللوحات تصور أطفالاً في حالة بكاء مستمر. انتشرت هذه اللوحات عالمياً منذ الخمسينيات، لكن خلف الشهرة الفنية تكمن أسطورة مرعبة عن "لعنة" تلاحق من يقتنيها.

لوحة الطفل الباكي

قصة الصبي بونيللو: أصل اللعنة

تقول الأسطورة إنه في عام 1969، التقى الفنان بصبي صغير كان يبكي بجانب حانة في مدريد، بعد أن فقد أهله في حريق مروع. تبنى الفنان الصبي الذي كان يدعى "دون بونيللو"، ورسم له بورتريهات عديدة. حذره كاهن محلي من أن "النار تتبع هذا الصبي أينما ذهب"، لكن الرسام تجاهل التحذير. بعد فترة، احترق مرسم الفنان بالكامل، واختفى الصبي، لتنتشر لاحقاً أنباء عن حوادث احتراق غامضة في كل منزل تُعلق فيه هذه اللوحة.

الصحافة واللعنة: فرقعة إعلامية أم حقيقة؟

في عام 1985، نشرت صحيفة "ذا صن" البريطانية تقريراً زعم فيه أحد رجال الإطفاء أن لوحات "الطفل الباكي" كانت دائماً تُعثر عليها سليمة وسط حطام المنازل المحترقة. هذا التقرير تسبب في ذعر جماعي، وأصبح الناس يتخلصون من اللوحات خوفاً من مصير مماثل.

براغولين الصبي الباكي

كشف الحقيقة العلمية

بعد سنوات طويلة من الرعب، كشف الباحث والكاتب دكتور ديفيد كلارك عام 2007 أن كل هذه المزاعم كانت مجرد "فرقعة إعلامية" من أحد محرري جريدة التابلويد لإثارة الاهتمام وزيادة المبيعات. أما عن سر بقاء اللوحات سليمة وسط الحريق، فقد أوضح خبراء الحرائق أنها كانت تُطبع على ألواح مضغوطة عالية الجودة ومقاومة للاشتعال، مما يفسر سبب عدم احتراقها كبقية محتويات المنزل.

خاتمة: هل هي مجرد أسطورة؟

رغم التفسيرات المنطقية والعلمية، لا تزال قصة "الطفل الباكي" تحتفظ ببريقها كواحدة من أغرب الأساطير الحضرية التي تناقلتها الأجيال عبر الإنترنت. في النهاية، يبقى الأثر الوحيد المتبقي لهذه القصة هو إبداع فني أثار مشاعر الملايين حول العالم.


المصادر المرجعية:

  • مقالة "لعنة الصبي الباكي" - جريدة التآخي.
  • أبحاث الدكتور ديفيد كلارك حول الأساطير الحضرية.
  • سجلات صحف التابلويد البريطانية (ذا صن).

اقرأ المزيد ←

13 أبريل 2017

رحلة "إبر الفراعنة".. قائمة بـ 15 مسلة مصرية تزين عواصم العالم.

رحلة "إبر الفراعنة".. قائمة بـ 15 مسلة مصرية تزين عواصم العالم

المسلة المصرية ليست مجرد قطعة من الجرانيت، بل هي معجزة هندسية أطلق عليها القدماء "تخن" أي "الإصبع ذو الشعاع المضيء". على مر العصور، شهدنا هجرة المسلات من أرض النيل إلى عواصم العالم، لتصبح اليوم علامات فارقة في ميادين باريس، لندن، ونيويورك.

مسلة لندن

لماذا شيد الفراعنة المسلات؟

لم تكن المسلات للزينة فقط؛ بل كانت ساعات شمسية دقيقة، وأدوات لقياس محيط الكرة الأرضية، كما كان يُكسى قمتها بمعدن "الإلكتروم" (مزيج الذهب والفضة) ليعكس ضوء الشمس ويجعلها تبدو كمنارة مضيئة ليلاً. كانت تُنحت من الجرانيت الأحمر المستخرج من محاجر أسوان، بوزن يصل أحياناً إلى 500 طن للقطعة الواحدة.

أبرز المسلات المصرية خارج مصر:

1. مسلة لندن (إبرة كليوباترا)

أهداها محمد علي باشا إلى بريطانيا، ويبلغ ارتفاعها حوالي 21 متراً. واجهت رحلة نقلها إلى لندن أساطير "لعنة الفراعنة" بسبب الحوادث التي وقعت للباخرة التي نقلتها والعمال الذين نصبوها.

2. مسلة نيويورك

موجودة في "سنترال بارك"، وهي هدية من الخديوي إسماعيل إلى الولايات المتحدة عام 1879. تزن 244 طناً وتعود للملك تحتمس الثالث.

3. مسلة الفاتيكان (روما)

تعتبر من أشهر معالم ساحة القديس بطرس، وهي مسلة الملك أمنحتب الثاني، تم نقلها من مدينة هليوبوليس (عين شمس) إلى روما.

مسلة باريس

4. مسلة باريس (ميدان الكونكورد)

شيدها الملك رمسيس الثاني أمام معبد الأقصر، وأهداها محمد علي باشا لفرنسا. تقف اليوم في وسط ميدان الكونكورد، وهي تحمل نقوشاً تفتخر بانتصارات الملك رمسيس وتخضع العالم لسلطانه.

5. مسلات روما الأخرى

تزخر روما بمسلات عديدة مثل (اللاتيران، فلامينيو، سولاري، دوجالي، ماتشوتيو، ماتيانو، مينيرفيو)، وكلها شواهد على براعة المصريين القدماء في النحت والتحريك.

كيف نقلها الفراعنة؟

استخدم القدماء عبقرية هندسية تعتمد على "كومة الرمل"؛ حيث كانت تُنصب المسلة أفقياً فوق كومة من الرمال، ثم يُفرغ الرمل تدريجياً من فتحات خاصة لتهبط المسلة وتستقر في قاعدتها بانتصاب عمودي دقيق.

حقيقة تاريخية: كان في مصر ما لا يقل عن 100 مسلة، لم يتبقَ منها في أرض الوطن سوى 5 مسلات فقط، بينما تتوزع البقية بين نينوى قديماً، وروما، وباريس، ولندن، ونيويورك.

المراجع: الهيئة المصرية العامة للاستعلامات - سلسلة كتب مصريات (وزارة الثقافة المصرية).


اقرأ المزيد ←

06 يناير 2017

معرض القاهرة للكتاب 2017: كواليس إطلاق رواية من يرث لسمير قنبر

ذاكرة معرض الكتاب 2017: كواليس إطلاق الطبعة الورقية الأولى لرواية "من يرث" للكاتب سمير قنبر

تظل المواعيد الثقافية الكبرى محملة بوهج خاص يعيدنا دوماً إلى منبع الشغف والخطوات الهامة التي مهدت لصياغة تجارب روائية استثنائية. وفي مطلع يناير عام 2017، ومع اقتراب انطلاق الدورة الثامنة والأربعين من معرض القاهرة الدولي للكتاب (والتي أقيمت في الفترة من 26 يناير إلى 10 فبراير 2017)، احتفت هذه المدونة بخبر طال انتظاره: صدور وتوزيع الطبعة الورقية الأولى لرواية "من يرث" للروائي سمير قنبر عن دار المحرر الأدبي للنشر والتوزيع.

مثّل هذا الخبر علامة فارقة في مسيرة الكاتب؛ إذ نقلت الدار الرواية من مسوداتها المكتوبة إلى مجلد ورقي أنيق يعانق رفوف المعرض، ليواجه القراء صراعاً درامياً ونفسياً مذهلاً يدور في كواليس الريف المصري.

البوستر الترويجي لرواية من يرث في معرض الكتاب 2017
البوستر الدعائي الرسمي لرواية من يرث بالتزامن مع مشاركتها في معرض القاهرة للكتاب 2017

كواليس يناير 2017: "من يرث" في غمار ثقافة المستقبل

في أواخر يناير من عام 2017، ومع انطلاق الفعاليات الكبرى لمعرض القاهرة الدولي للكتاب تحت شعار "الشباب وثقافة المستقبل"، بدأت منصات التواصل الاجتماعي والمدونات في تناقل أخبار الرواية الجديدة. وتحت وسم #معرض_القاهرة_الدولي_للكتاب، و#cairo_book_fair، و#cibf2017، تواصل القراء بنهم كبير ترقباً لصدور الرواية التي وعدت بتقديم تشريح كاشف لصراعات الميراث والضمير والدم في عمق القرى المصرية.

تدور فكرة الرواية الأساسية حول تفكيك مفهوم الميراث وتأثيره على النفس البشرية؛ حيث يعرض الكاتب بالرموز والواقعية الساحرة مأساة عائلة ريفية يتفكك ترابطها فجأة مع رحيل المورث، ليتصارع الأقارب وتتعرى النفوس أمام بريق الأرض والمال، متسائلين بمرارة عن مصير الضمير الإنساني في عالم تحكمه الأطماع والموروثات القاسية.

من رفوف معرض 2017 إلى الفضاء الرقمي العالمي

إذا نظرنا اليوم إلى ذلك التنويه الترويجي لعام 2017 من منظورنا المعاصر، ندرك كيف تتطور الرحلة الإبداعية للكاتب المخلص لأفكاره؛ فرواية "من يرث" التي انطلقت من رفوف دار المحرر الأدبي في أرض المعارض بمدينة نصر، تخطت اليوم حدود الزمان والمكان لتصبح كلاسيكية اجتماعية ونفسية هامة متاحة للقراء في جميع أنحاء العالم بنسختها الإلكترونية عبر متجر أمازون كيندل (Amazon Kindle) لتستمر في بث الوعي وإثارة التساؤلات الوجودية في عقول الأجيال الجديدة.

اقرأ رواية "من يرث" والكتب الكاملة للكاتب سمير قنبر اليوم

روايات وكتب الروائي سمير قنبر متوفرة الآن بالكامل بنسخها الإلكترونية عبر متجر أمازون كيندل (Amazon Kindle) العالمي لبيع الكتب، لتستمع بجرعات مكثفة من الفلسفة والتاريخ والسخرية الراقية:

خاتمة نوستالجية: إن العودة إلى كواليس الإعلانات الورقية الأولى تحمل دوماً سحر الخطوة الأولى، لتذكرنا بأن الكلمات المخلصة تبقى حية ونابضة، تنقل الوعي وتبث شعلة الحقيقة من جيل إلى جيل. (صيغت المادة استرجاعاً لأرشيف المدونة التاريخي وتوثيقات معارض الكتب المصرية لعام 2017).


اقرأ المزيد ←